Exposición Espacio de Arte-Santiago Collado

Alvaro y amigos del blog, esta exposición organizada por el Espacio de Arte Santiago Collado, con motivo de la Navidad, está trazada sobre el poema de Octavio Paz, "stanzas para un jardín imaginario", leí el poema el pasado verano en la versión inglesa publicada por The Oxford Book of Garden Verse, edited by John Dixon Hunt, pág.256,1994, y de esa lectura nacieron las pinturas. Estará abierta hasta el 26 de Enero, en horario comercial, Ave.Cádiz 12.

Pedro Garciarias

GRATITUD

Estimados amigos, os envío unas palabras para expresaros mi agradecimiento por el aluvión de visitas a la exposición - homenaje a Lezama Lima:  me habéis regalado vuestro tiempo, algunos repitieron la visita  dos y tres veces más, como un bis en un concierto, y ésto significa mucho para el viejo pintor. Un saludo, en este otoño gris y nácar de Granada, son palabras de García Lorca, que se escribieron en otro noviembre de hace muchas décadas para describir la atmósfera de la ciudad.    Pedro

2º Video Exposición-"Del mar de la Habana..." - Sala Zaida

La exposición de Pedro Garciarias cuenta con más sorpresas aparte de " ... los jardines de Granada".
Como muchos sabéis muestra en la sala de exposiciones Zaida la parte dedicada al mar de la Habana. Es una conexión entre el jardín granadino y ese mar que a Pedro tanto le llena y le conmueve. Uno puede imaginar la importancia del mar, del malecón, de ese azul intenso, ese romper de olas viendo la obra de Pedro. A veces puede quedarse uno mirando ese mar profundo y no darse cuenta de que ha pasado el tiempo. Te dejas llevar por el vaivén y de pronto despiertas.  Es como dejarte mecer por sus olas y a la vez te despiertan sus flores flotando en ese azul, mar o estanque.
Sin duda, visitar su exposición es toda una experiencia para los sentidos. Pedro dialoga con el mar, las flores y nuestro interior.
Álvaro García

A continuación podéis ver un vídeo sobre esta maravillosa experiencia del mar y las flores.

Crítica de Fco Bautista Toledo sobre Pedro Garciarias

El crítico de Arte Francisco Bautista Toledo escribe en su blog "La odisea de los días" unas palabras sobre la obra reciente del pintor Pedro Garciarias.

"...Fuerza y pasión se conjugan para establecer un ligamento tensional íntimo en el seno de cada pieza..."

"...sentido y eficacia, obteniendo como resultado la plasmación de la imagen vivida, en el instante arrebatador de la conciencia..." por Francisco Bautista Toledo.


Si queréis leerla al completo haz click en el siguiente link:La odisea de los días: Mar de la Habana

El jardín en "Sede Central Caja Rural"

En la sede central de la Fundación Caja Rural podemos disfrutar de las obras de Pedro Garciarias de mayor tamaño dedicada a la parte del "..jardín de Granada" dentro de la exposición "Del Mar de la Habana al jardín de Granada".
 A continuación una breve presentación de la obra con música del guitarrista Leo Brouwer.

La prensa y su exposición

Diversos medios de comunicación acudieron a la inauguración de la exposición el jueves. Aquí teneis los links para poder leerlos.

 Pedro Garciarias - Ideal.es

Pedro Garciarias - La opinion de Granada

Exposición : "Del Mar de La Habana al Jardín de Granada" 2011

Amigos, aquí os envío la información exacta de la exposición que había
aparecido en el blog hace algún tiempo, os enviaré invitación
ilustrada por correo.

DEL MAR DE LA HABANA AL JARDÍN DE GRANADA
Exposición homenaje al insigne Poeta Cubano Jose Lezama Lima en el I Centenario de su nacimiento. 
 -Pinturas, dibujos, libros de artista, y objetos poéticos-
                                                       Granada , 1987-2011 

La exposición está dividida en dos salas: 
* EL MAR, EL ESTANQUE Y LAS OLAS
  Sala Zaida, Puerta Real
-Concierto de guitarra clásica de Pablo Hecht, obras de Leo Brower a las 20:30.
-Proyección "el jardín de un pintor", Jardín de Yegen, Alpujarra de Granada.   

* EL JARDÍN DE GRANADA

Sala de la Fundación Caja Rural de Granada, Sede Central.    Ave. Don Bosco 2.

 Fecha y horario: Del 6 de octubre al 5 de noviembre,2011   de 19 a 21 horas, excepto domingos y festivos.


Pedro Garciarias is going to present a new exhibition at Zaida Gallery and the Caja Rural Foundation Gallery from Oct 6th to Nov 5th. Everybody is welcome to visit the galleries from 7pm-9pm, except Sundays and festivities.
The exhibition pays tribute to the distinguished Cuban poet Jose Lezama Lima. The title of the exhibition "From La Habana sea to the gardens of Granada" will show paintings, drawings, books by the artist and poetic objects. The event is divided in two galleries.  Zaida gallery will exhibit 10 medium size paintings "The sea, the pond and the waves" and at Caja Rural Foundation Gallery we will be able to see "the gardens of Granada"(20 large paintings).  Pablo Hecht will give a guitar concert (works by Leo Brower) during the opening. After that, a video showing "An artist's garden", the garden in Yegen, Alpujarra, Granada. Yegen is the village where Pedro gets his inspiration from.

 

Más noticias sobre próximos proyectos

Estimados amigos,deciros que la expo homenaje a Lezama Lima en su centenario está prevista para el 7 de octubre en Caja Rural, sede central de carretera Armilla. Aquí se verán los formatos grandes, unas veinte pinturas y en la Sala Zaida de Puerta Real los medianos,diez pinturas.

Pablo dará un concierto de guitarra, con piezas del guitarrista cubano Leo Brower. Si la crisis no lo impide se ofrecerá una copa.Veremos.Tiempos duros para todos.

Por otro lado,¡acabo de ser abuelo!

Por último,si hay un cambio de dirección postal, espero las nuevas señas para evitar que las felicitaciones de año nuevo-HAIKUS, con la acuarela, me sean devueltas. Si alguien que entra en el blog desea recibirla, puede enviarme las señas y se la envío. He hecho, esta año, 20 más para los nuevos amigos que aparezcan.
Un saludo,
Pedro Garciarias

"Las Rosas" - Grandes formatos

Amigos, así va el trabajo, he comenzado los formatos grandes, 4.50x1.50 y 80x110.

"Se sentó en silencio y permaneció así largo rato. Por fin, siempre en
silencio, les enseñó una flor. Nadie comprendió este gesto,salvo una
persona, que sonrió dándose cuenta que no había palabras que pudieran
sustituir a la flor viva. El Buda dijo entonces: este es el verdadero
camino".

Colgar la acuarela del rosal, fue algo que me vino a la memoria de un
testimonio que oí sobre Miró que dejaba en pleno campo los papeles
pintados para examinar si había contradicción entre lo pintado y la
naturaleza.
Los trazos en negro de la rosa, no se pueden retocar, según los
consejos de los pintores chinos, en ese caso, estaría engañando sobre
la sinceridad del gesto.Las veladuras en bermellón granate y carmín se
mezclan según la técnica "pomo-ipin", se derrama el color sobre la
seda húmeda. El color se extiende, el olor nos colorea.La rosa será
pintada desde distintas perspectivas y reunidas en una sola.Este es el
reto del sueño.Tras el gesto interior y ahora exteriorizado,
disciplina, meditación y verdad. Cultivar el rosal en la mente, en el
corazón, Fang Yuang decía que el mejor maestro es la cosa en sí misma
y no el acuerdo entre artistas,pero que el maestro superior era el ojo
del corazón.  María Zambrano escribía: silencio, sustancialidad e
independencia.Termino con este texto, no tengo su autor, creo que es
hindú, es como una despedida:  

"si usted quiere ocultarse en la estrella polar, dese  la vuelta y
ponga las manos detrás de la estrella del ser".

Un saludo,

Pedro Garciarias 

Más sobre las Rosas

Queridos amigos,

Veo que los nuevos proyectos están visitados, aquí os envío algo más del trabajo con las rosas con una sugerencia: que leáis los Four Quartets de Eliot, y del poema, especialmente,  Little Gidding nº IV, 5 y los tres últimos versos.

Según los expertos, Eliot desciende a los abismos de la noche interior, algo así como la noche oscura del alma de s.Juan de la Cruz. El tema de las rosas y la rosaleda del jardín abren y cierran la escena. Me parece que no tiene nada que ver con lo que ocurre en el jardín de los jacintos, pero las alusiones florales en Eliot son siempre sorprendentes. No entiendo el poema como una escapada teológica pero sí que está lleno de trascendencia, preguntas y respuestas camufladas. Aquí las imágenes de una vida más allá de la muerte, las lenguas de fuego, esa especie de conversación con los que partieron, el marco de la iglesia caída,( me parece que de ahí le viene el nombre a esta parte del poema), expresan mucho del marco... vegetal en el que estoy pintando.

En Google, hay un par de buenas traducciones de los Four Quartets. Sobre los tres últimos versos de Little Gidding he escrito esta "paráfrasis sobre un texto de Eliot" que incorporo a las pinturas s/papel:

Mientras las lenguas de fuego,
siempre capaces de habitar una rosa,
giren sobre sí mismas,
dentro del nudo de mil pétalos:
fuego, pétalos y rosa
no serán más que Uno.

Si alguien conoce el nombre de la casa discográfica que edita la música del ballet "el espectro de la Rosa" que hizo célebre Nijinsky, escríbame a mi correo electrónico para comprar el cd. Gracias.

Los formatos grandes de la serie tendrán que esperar a Agosto. Ahora estoy con los de 110x80. Siempre me sorprende cómo los cuadros se van gestando desde mucho tiempo atrás. Durante el verano de 2009 y en Abril de 2010 hay pinturas de rosas, antes de que me aparecieran Rilke, Juan Ramón y Eliot con sus poemas de rosas en 2011. Encontré en una carpeta en el estudio varias acuarelas y tinta china, con rosas, de 1996-7.

Un saludo

Pedro Garciarias

Nuevos Proyectos - New Projects- Lezama Lima & Las Rosas

Pedro Garciarias nos cuenta sobre sus nuevos proyectos. Son dos: 

• Homenaje al poeta cubano José Lezama Lima
•  La rosa en mi corazón (verso de JRJ)

Exposición homenaje al poeta cubano José Lezama Lima.

                     En toda Hispanoamérica se esta celebrando el centenario de su nacimiento y 35 aniversario de su fallecimiento en La Habana, se trata de una exposición homenaje a su poesía y en su memoria. Puerto Rico, Santo Domingo y algunas universidades norteaméricanas, así como revistas especializadas en literatura se hacen eco de estas fechas y aparecen artículos y eventos conmemorativos. Se trata de una exposición muy completa para este centenario de una figura universal de la literatura y muy ligada a nuestra comunidad, resalto la importancia de Juan Ramón Jiménez que lo conoce en La Habana y lo "reconoce" como poeta, siendo todavía el joven Lezama alguien necesitado de confirmación y apoyo, las palabras de JRJ fueron su "confirmación pública" y marcó su biografía. Resalto también su entrañable amistad con nuestra María Zambrano, dos avisos que nos llegan de un pasado que ahora cobra enorme actualidad.
El tema de las pinturas gira en torno a las albercas granadinas convertidas en pequeños océanos y su relación con la célebre obra de Lezama, "Paradiso".El agua del jardín es como el mar, las doctrinas taoístas no se cansaron de afirmarlo, el mar es el corazón y allí confluyen todas las aguas sin llenarlo, todas las aguas salen de él sin vaciarlo, así escribía Chuang-Tse.

Título: La rosa en mi corazón.¿y qué más? mi corazón en el tuyo,
           sobre un verso de JRJ, del poema "el chamariz en el chopo"

¡Huidobro lo dijo tan bien!, "poeta, no digas la rosa, hazla florecer en el poema". Esta serie de rosas que empezaron a aparecer en el otoño de 2010, siguen hoy adelante, la aurora sigue repartiendo rosas...y fue en forma de libro de artista, que aparecerá en esta exposición, cómo siguieron apareciendo. Siempre el libro que es un viaje espiritual y este símbolo de rosas, renacimiento y vida, me llega ahora en un momento preciso: "todos los días son viaje y la casa es viaje", así escribía Basho.
Son rosas integradas en el paisaje, la misma rosa es paisaje.
Los poemas de Rilke sobre las rosas, así como los JRJ sobre el mismo tema, son las lecturas que acompañan el ciclo de estas rosas.No tienen el sentido dramático de las rosas rilkeanas, Rilke murió de un pinchazo con la espina de una rosa, conocedor de ambas realidades, manifestó el tormento de la vida y la muerte, renació como poeta y une lo nuevo y lo viejo e inaugura un nuevo simbolismo...hay un eco de la tradición de Adonis y Venus que tiñen con su sangre las rosas blancas y así "nacen", según la mitologia, nuestras rosas rojas.Venus y Adonis también se hieren con una espina.
JRJ nos ofrece un sentido más embriagador, más cerca del banquete platónico e intento que el momento transitorio de la "gloria en las flores", se haga floración en las pinturas. No son el "memento mori" de Rilke sino las invitación a la vida.Poesía del color, imagen y palabra.El estallido de las corolas.