Estimados amigos, Mañana martes 30 de abril a las 20:00 , Pedro Garciarias clausurará la maravillosa exposición de "Las últimas rosas" en la Galería Cartel. Se celebrará con un concierto de guitarra interpretadas por el guitarrista Pablo Giménez Hecht (Stuttgart, 1981). Un estupendo acontecimiento de Rosas, Arte y Guitarra.
Tomorrow at 20:00 Pedro Garciarias is closing his latest exhibition "The last roses". It will take place at Galería Cartel. Besides, the guitar player Pablo Giménez Hecht (Stuttgart, 1981) will delight us with a concert. A great afternoon for Roses, Art and Guitar.
"...rosa arde, se consume e
inflama, dejando como imagen el fulgor de su extinción, cual pasión que consume
con los anhelos el deseo sentido. Y la rosa arde, arde, arde... sin consumirse,
pues.." (Francisco Bautista)
Estimados amigos,
quiero expresaros mi
agradecimiento por acompañarme el día de la inauguración de mi actual exposición "Las últimas rosas". Me regalásteis vuestra presencia, atención y afecto. Tampoco puedo olvidar todas esas palabras tan maravillosas que me estáis dedicando en el libro de visitas. Un saludo, en esta primavera que ha comenzado con "la llama en el corazón de las rosas". Pedro
Artículo de Bernardo Palomo en el periódico digital Granadahoy.com sobre la última exposición de Pedro Garciarias.
El título "Sutileza cromática" comienza a poner de relieve el mundo de este pintor.
Aquí os dejo el link:
"...la escritora cubana Dulce María Loynaz quien le sirve de primera
referencia para patrocinar una pintura en la que la rosa actúa como
icono mágico desde donde se patrocina una sugestiva escenografía
pictórica llena de intensidad y de fuerza plástica. La imagen floral,
apenas esbozada, queda supeditada al aplastante poder del color." (Bernardo Palomo)
Pedro Garciarias inauguró la exposición sobre "Las Últimas Rosas" ayer en la Galería Cartel. Fue un gran evento en el que hubo una gran afluencia de invitados, amigos y visitantes. Hoy se puede leer en IDEAL.es y en la versión impresa del mismo periódico dos artículos sobre la misma.
Os dejo el link para poder leer la versión en internet.
Queridos amigos, os envío, como en otras exposiciones, una invitación
personalizada para que conozcáis la nueva obra, sobre un poema, del mismo
título “Las
últimas rosas” de la poetisa cubana, Premio Cervantes,Dulce Mª Loynaz, cuyo texto se leerá en la
inauguración.Se trata del trabajo
realizado durante 2010-12, la poesía entre las rosas.
Textos de poetas contemporáneos acompañarán
las pinturas: Eliot, Rilke, Celan, Juan Ramón Jiménez, el poeta belga Guido
Gezelle, Brines, y los granadinos Acuyo,Carvajal, y Soriano.Los cubanos
Lezama, Loynaz y Martí cierran este canon de poetas entre las rosas. Desde hace
siglos, como sabéis,la palabra escrita
se incorpora a las pinturas iluminando el soporte. El primer romance a la Rosa
de Guillaume de Lorris, el trovador Blondel de Nesle o el primer verso de la
Oda a Cassandra, rosa traída por Ronsard: “mignonne,allons voir si la rose…”, s.Juan de la Cruz,
y las rosas del Cántico, Calderón que como un impresionista recorre la luz en
la vida de una rosa desde la mañana hasta la noche son como un fondo resonante
que crea un universo de relaciones entre poesía y pintura. Nos ofrecen “oír”al
cuadro, contemplar el verso. La función de estas bellísimas palabras que
conforman el poema se activa por la magia del dibujo y el color. En la entrada a la sala podréis leer la
paráfrasis que escribí sobre el texto de Eliot y que encierra toda la
iconografía de las pinturas: una llama en el corazón de la rosa.El texto completo del poeta lo podéis
encontrar en sus Four Quartets, 1935-42, Little Gidding IV, 3-5. Toda la serie está dedicada a la insigne
hispanista Elsa Galle-Dehenin,la pinté
como una memoria de la amistad surgida en nuestra ciudad en 1989 y cultivada
hasta 2010, año de su fallecimiento en Bélgica.
La exposición tendrálugar en la Galería Cartel,C/P.A Alarcón 15. Se inaugura el 4 de Abril,
jueves con la primavera de Granada a las 20 horas y se clausura el 30 del mismo
mes.
Su horario: 10.30 a 14 y de 17.30 a 21. Sábados de 11 a 14.
Ha pasado bastante tiempo desde la última entrega del blog.
Mucho trabajo pero ahora llega el momento de entregarlo. La primera parte
de la serie creo que la habéis podido ver en Google, Cultura Andalucía,
en el el apartado "mis nuevos proyectos": las últimas rosas. En este
blog hay también parte de las pinturas y las fotos del jardín de rosas.
Ante la dificultad de exponer la serie, estoy pensando en recurrir a los
"open studios", "estudios abiertos" ya se ha hecho en Madrid y Nueva
York. Se abre el estudio un fin de semana y se invita a un pequeño
grupo, de mi listado de amigos, unas diez a doce personas cada vez. Pequeñas
muestras, por el espacio reducido de un estudio de pintura, pero para
grandes amigos y que podrán ver la serie completa.
Dos años y medio me llevó hacer la colección de pinturas. La terminé al
comienzo de este otoño de 2012, todo la primavera y el verano el jardín
lleno de rosas y que María José dispuso por toda la casa de Yegen.
Dos frisos
de 150x450, cuatro de 150 por 40, diez formatos cuadrados de 140x140,
otros seis de 110x110, y seis de 70x70. treinta y cinco formatos
verticales e 110x80 y cuarenta, también verticales, de 50x60. Una serie
de dibujos en tinta china, sesenta, de 45x55.
Pequeños formatos: quince formatos de 20x20 y doce tondos de 10x10.
Objetos poéticos,una caja de madera en rojo con collage y acuarela.
Cinco libros de artista,collage,acuarela y témpera.
Partitura intervenida con collage y témpera, del vals "Rosas del Sur", de Strauss.
(Pulsa para escuchar la melodía del vals y disfrútala)
A todo esto añado los 12 haikus sobre rosas de 2012, y que os habrán
llegado por correo en enero, con la acuarela de la rosa en llamas,
basada en la imagen del maravilloso poema de Eliot, aunque la rosa era de
un dibujo realizado a partir de la rosa blanca que se desprende del
ramo de flores de "Las Tres Gracias" de Rubens del Museo del Prado.
Respecto a la compañía de poemas que me acompañaron durante este
tiempo: Eliot, Rilke y Mallarmé por un lado, Celan y el poeta flamenco
Gezelle por otro. De nuestro país, el gran poeta de las rosas, Juan
Ramón Jiménez, y poetas, afortunadamente vivos: Acuyo, Brines, Carvajal,
y Soriano.Con los poetas cubanos, Martí, Lezama, y por supuesto, Dulce
Mª Loynaz, Premio Cervantes.
Del mundo de la música apareció sin yo buscarla, serendipity auténtica,
una mujer, Sofía Gubaidulina (1931) que en 1987 compone su "Hommage aT.S.Eliot" para octeto y soprano, con los mismo versos que inspiraron
toda mi colección de pinturas."Four Quartets,1935-42,Little
Gidding,3-5". El impacto de música y palabra es inmenso. Lo podéis
encontrar en Deutsche Grammophon, por la Boston Simphony Orchestra, bajo
el título "Offertorium".
Para terminar esta información, unas claves para la mirada:
- Las
rosas evocan masas de poderoso color rojo con contornos firmes y ligadas
a un dibujo en espiral. Alterno contraluces entre los blancos del papel
y el dibujo a grafito. El color se derrama como una sinestesia: color y
olor.
-Los trazos son rápidos e instantáneos, sin retoques, como aconsejaban los calígrafos chinos y japoneses.
-Importante:
el sentimiento de la curva, el movimiento perpetuo del dibujo en la
sacralidad de la forma que descansa en la firme definición del contorno
de la rosa.
Contorno, origen de todo dibujo, como nos decía Plinio el Viejo, en su Libro XXXV de su Historia Natural.
-No
hay que buscar el contorno reconocible y académico de una familia de
rosas, p.e. la rosa gallica, sino el impacto de la forma en el ojo,
pincel y pétalos al unísono. Jardín, cerebro y psique. Las rosas
deberían habitar mi mano como pedían aquellos pintores chinos del s,
XVIII.
-La pincelada debería hacer sentir su volumen, tallos, peso y nervaduras
así como sus músculos, su respiración vegetal y fluído de savia.
-He
tenido muy en cuenta a dos personas: Sir Cedric Morris,el maestro
antiacadémico de los años juveniles de Freud, que defendía que "lo que
el artista SIENTE sobre las apariencias importa más que lo que ve; y el
dibujo dictado por el sentimiento,puede usar la distorsión para imprimir
el cenit de la emotividad".
Y a María Zambrano, cuya fórmula magistral para hacer arte, me la dió la inolvidable Elsa Galle-Dehennin. Ella me dijo así:
"Pedro, para hacer arte, si te fallaran la soledad, la independencia y
la sustantividad, será inútil cuanto hagas aunque tengas todos los
recursos" .
Las útimas rosas
Cuando vino a la Universidad de Granada, en aquel febrero de 2008,
también me dijo esto: "abre los ojos, abre el oído pero con todo el
cuerpo, te baste el suelo, ni más ni menos y como el amor inventa su
infinito, creo que citaba a Salinas, que tu corporeidad parcial, leve y
finita intente ir más allá de lo que vives.
Termino con estas palabras, si no me engaña el tiempo transcurrido hasta
hoy, creo que son de Machado, porque cito de memoria: "era un rincón de
olvido y sombra y rosas/frescas y blancas entre lirios", En cuanto se
pueda ver en Google la segunda parte de las pinturas os avisaré.
Entre finales de noviembre de 2011 y
primeros de febrero de 2012, tuve dos encuentros con los estudiantes de
Arquitectura (ETSAG-ESCUELA TÉCNICA SUPERIOR DE
ARQUITECTURA DE GRANADA) y su profesor: Francisco
del Corral del Campo: Dr. Arquitecto, profesor de la escuela técnica superior
de arquitectura de Granada. El catedrático preparó una evaluación
sobre un tema: diseñar el estudio de un pintor. Con la excepcional orientación
del profesor se organizó una detallada entrevista para descubrir los intereses
del artista, su imaginario personal, forma de trabajar, incluso su
horario y espacio de descanso. Todas las preguntas bien dirigidas y formuladas,
todos tomando nota de mis respuestas y así pasó una hora larga.
El segundo encuentro con los maquetas,
del estudio del pintor, ya terminadas tuvo lugar en un aula de la Facultad. Yo había elegido como mi lugar ideal una extensa arboleda cerca de
Granada. Allí colocaron los proyectos que me parecieron increíbles por
originalidad, invención y recursos. Tanto la arboleda como los autores y sus
maquetas los podéis ver en el reportaje.
No creo que sean muchos los pintores que han tenido la oportunidad de ver
plasmado el sueño ideal de un estudio por un grupo de jóvenes creadores.
Estos fueron: ARENAS RODRIGUEZ, RAQUEL ;ASTORGA
ROBLES, MARTA; GALLEGO GARCIA, ALBERTO; GAMEZ MUÑOZ, MARTA; GARCIA BANOS,
ISABEL MARÍA; GONZALEZ GALLEGO, CARLOS JOSE; LOPEZ CANO, DANIEL; MARTIN GRANDE,
ALEJANDRO.
MARTIN MARTIN, ALBERTO; MARTINEZ FERNANDEZ, ALEJANDRO; O'VALLE MARTINEZ, LUIS;
PRIETO GARRALDA, LETICIA; RODRIGUEZ PAREJO, DOMINGO; SALAS RODRIGUEZ, JULIO; SANCHEZ
CASTELLO, MARÍA y VERGES CONSTAN, JOSE MANUEL.
Os doy la enhorabuena por el trabajo
realizado que, además de su calidad, me ha transmitido algo muy especial. Pedro Garciarias
Alvaro y amigos del blog, esta exposición organizada por el Espacio de Arte Santiago Collado, con motivo de la Navidad, está trazada sobre el poema de Octavio Paz, "stanzas para un jardín imaginario", leí el poema el pasado verano en la versión inglesa publicada por The Oxford Book of Garden Verse, edited by John Dixon Hunt, pág.256,1994, y de esa lectura nacieron las pinturas. Estará abierta hasta el 26 de Enero, en horario comercial, Ave.Cádiz 12.
Estimados amigos, os envío unas palabras para expresaros mi agradecimiento por el aluvión de visitas a la exposición - homenaje a Lezama Lima: me habéis regalado vuestro tiempo, algunos repitieron la visita dos y tres veces más, como un bis en un concierto, y ésto significa mucho para el viejo pintor. Un saludo, en este otoño gris y nácar de Granada, son palabras de García Lorca, que se escribieron en otro noviembre de hace muchas décadas para describir la atmósfera de la ciudad. Pedro
La exposición de Pedro Garciarias cuenta con más sorpresas aparte de " ... los jardines de Granada".
Como muchos sabéis muestra en la sala de exposiciones Zaida la parte dedicada al mar de la Habana. Es una conexión entre el jardín granadino y ese mar que a Pedro tanto le llena y le conmueve. Uno puede imaginar la importancia del mar, del malecón, de ese azul intenso, ese romper de olas viendo la obra de Pedro. A veces puede quedarse uno mirando ese mar profundo y no darse cuenta de que ha pasado el tiempo. Te dejas llevar por el vaivén y de pronto despiertas. Es como dejarte mecer por sus olas y a la vez te despiertan sus flores flotando en ese azul, mar o estanque.
Sin duda, visitar su exposición es toda una experiencia para los sentidos. Pedro dialoga con el mar, las flores y nuestro interior. Álvaro García
A continuación podéis ver un vídeo sobre esta maravillosa experiencia del mar y las flores.
El crítico de Arte Francisco Bautista Toledo escribe en su blog "La odisea de los días" unas palabras sobre la obra reciente del pintor Pedro Garciarias.
"...Fuerza y pasión se conjugan para establecer un ligamento tensional íntimo en el seno de cada pieza..."
"...sentido y eficacia, obteniendo como resultado la plasmación de la imagen vivida, en el instante arrebatador de la conciencia..." por Francisco Bautista Toledo.
En la sede central de la Fundación Caja Rural podemos disfrutar de las obras de Pedro Garciarias de mayor tamaño dedicada a la parte del "..jardín de Granada" dentro de la exposición "Del Mar de la Habanaal jardín de Granada".
A continuación una breve presentación de la obra con música del guitarrista Leo Brouwer.
Amigos, aquí os envío la información exacta de la exposición que había
aparecido en el blog hace algún tiempo, os enviaré invitación
ilustrada por correo.
DEL MAR DE LA HABANAAL JARDÍN DE GRANADA Exposición homenaje al insigne Poeta Cubano Jose Lezama Lima en el I Centenario de su nacimiento. -Pinturas, dibujos, libros de artista, y objetos poéticos- Granada , 1987-2011
La exposición está dividida en dos salas: * EL MAR, EL ESTANQUE Y LAS OLAS Sala Zaida, Puerta Real -Concierto de guitarra clásica de Pablo Hecht, obras de Leo Brower a las 20:30. -Proyección "el jardín de un pintor", Jardín de Yegen, Alpujarra de Granada. * EL JARDÍN DE GRANADA
Sala de la Fundación Caja Rural de Granada, Sede Central. Ave. Don Bosco 2.
Fecha y horario: Del 6 de octubre al 5 de noviembre,2011 de 19 a 21 horas, excepto domingos y festivos.
Pedro Garciarias is going to present a new exhibition at Zaida Gallery and the Caja Rural Foundation Gallery from Oct 6th to Nov 5th. Everybody is welcome to visit the galleries from 7pm-9pm, except Sundays and festivities. The exhibition pays tribute to the distinguished Cuban poet Jose Lezama Lima. The title of the exhibition "From La Habana seato the gardens of Granada" will show paintings, drawings, books by the artist and poetic objects. The event is divided in two galleries. Zaida gallery will exhibit 10 medium size paintings "The sea, the pond and the waves" and at Caja Rural Foundation Gallery we will be able to see "the gardens of Granada"(20 large paintings). Pablo Hecht will give a guitar concert (works by Leo Brower) during the opening. After that, a video showing "An artist's garden", the garden in Yegen, Alpujarra, Granada. Yegen is the village where Pedro gets his inspiration from.
Estimados amigos,deciros que la expo homenaje a Lezama Lima en su centenario está prevista para el 7 de octubre en Caja Rural, sede central de carretera Armilla. Aquí se verán los formatos grandes, unas veinte pinturas y en la Sala Zaida de Puerta Real los medianos,diez pinturas.
Pablo dará un concierto de guitarra, con piezas del guitarrista cubano Leo Brower. Si la crisis no lo impide se ofrecerá una copa.Veremos.Tiempos duros para todos.
Por otro lado,¡acabo de ser abuelo!
Por último,si hay un cambio de dirección postal, espero las nuevas señas para evitar que las felicitaciones de año nuevo-HAIKUS, con la acuarela, me sean devueltas. Si alguien que entra en el blog desea recibirla, puede enviarme las señas y se la envío. He hecho, esta año, 20 más para los nuevos amigos que aparezcan.
Un saludo, Pedro Garciarias
Amigos, así va el trabajo, he comenzado los formatos grandes, 4.50x1.50 y 80x110.
"Se sentó en silencio y permaneció así largo rato. Por fin, siempre en silencio, les enseñó una flor. Nadie comprendió este gesto,salvo una persona, que sonrió dándose cuenta que no había palabras que pudieran sustituir a la flor viva. El Buda dijo entonces: este es el verdadero camino".
Colgar la acuarela del rosal, fue algo que me vino a la memoria de un
testimonio que oí sobre Miró que dejaba en pleno campo los papeles
pintados para examinar si había contradicción entre lo pintado y la
naturaleza.
Los trazos en negro de la rosa, no se pueden retocar, según los
consejos de los pintores chinos, en ese caso, estaría engañando sobre
la sinceridad del gesto.Las veladuras en bermellón granate y carmín se
mezclan según la técnica "pomo-ipin", se derrama el color sobre la
seda húmeda. El color se extiende, el olor nos colorea.La rosa será
pintada desde distintas perspectivas y reunidas en una sola.Este es el
reto del sueño.Tras el gesto interior y ahora exteriorizado,
disciplina, meditación y verdad. Cultivar el rosal en la mente, en el
corazón, Fang Yuang decía que el mejor maestro es la cosa en sí misma
y no el acuerdo entre artistas,pero que el maestro superior era el ojo
del corazón. María Zambrano escribía: silencio, sustancialidad e
independencia.Termino con este texto, no tengo su autor, creo que es
hindú, es como una despedida:
"si usted quiere ocultarse en la estrella polar, dese la vuelta y
ponga las manos detrás de la estrella del ser".
Veo que los nuevos proyectos están visitados, aquí os envío algo más del trabajo con las rosas con una sugerencia: que leáis los Four Quartets de Eliot, y del poema, especialmente, Little Gidding nº IV, 5 y los tres últimos versos.
Según los expertos, Eliot desciende a los abismos de la noche interior, algo así como la noche oscura del alma de s.Juan de la Cruz. El tema de las rosas y la rosaleda del jardín abren y cierran la escena. Me parece que no tiene nada que ver con lo que ocurre en el jardín de los jacintos, pero las alusiones florales en Eliot son siempre sorprendentes. No entiendo el poema como una escapada teológica pero sí que está lleno de trascendencia, preguntas y respuestas camufladas. Aquí las imágenes de una vida más allá de la muerte, las lenguas de fuego, esa especie de conversación con los que partieron, el marco de la iglesia caída,( me parece que de ahí le viene el nombre a esta parte del poema), expresan mucho del marco... vegetal en el que estoy pintando.
En Google, hay un par de buenas traducciones de los Four Quartets. Sobre los tres últimos versos de Little Gidding he escrito esta "paráfrasis sobre un texto de Eliot" que incorporo a las pinturas s/papel:
Mientras las lenguas de fuego, siempre capaces de habitar una rosa, giren sobre sí mismas, dentro del nudo de mil pétalos: fuego, pétalos y rosa no serán más que Uno.
Si alguien conoce el nombre de la casa discográfica que edita la música del ballet "el espectro de la Rosa" que hizo célebre Nijinsky, escríbame a mi correo electrónico para comprar el cd. Gracias.
Los formatos grandes de la serie tendrán que esperar a Agosto. Ahora estoy con los de 110x80. Siempre me sorprende cómo los cuadros se van gestando desde mucho tiempo atrás. Durante el verano de 2009 y en Abril de 2010 hay pinturas de rosas, antes de que me aparecieran Rilke, Juan Ramón y Eliot con sus poemas de rosas en 2011. Encontré en una carpeta en el estudio varias acuarelas y tinta china, con rosas, de 1996-7.
Alvaro y amigos del blog, esta exposición organizada por el Espacio de Arte Santiago Collado , con motivo de la Navidad, está trazada sobre...
Haikus -Serie 2008-
En el cenit de la noche la luna eclipsada es, ¡ah, una perla rosada! - In the zenith of the night the eclipsed moon is like Ah! a rose-coloured pearl! by Pedro Garciarias
************ Que la luna explique el cante del hombre en la casa encendida - This bright moon must explain The motif of a man singing alone In an illuminated house by Pedro Garciarias
************* Al alba, en la alberca, La primera luz de hoy Se hunde - At daybreak, in the white pool, The first shaft of sunlight Sank out of sight by Pedro Garciarias
************* Se muere de belleza la sombra violeta de una glicina en flor - Dying of beauty The purple shadow Of the gycine is flowering by Pedro Garciarias
************** Florecidas las hiedras y jedreas, zumban enloquecidas mil abejas - Thousands of bees are flying around The green ivies and lavenders by Pedro Garciarias
************* El paisaje inmóvil, inquietos los últimos mirlos en la neblina otoñal. by Pedro Garciarias
Estimados amigos,
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